Depuis son lancement sur PS2 en 2001, Devil May Cry nous a habitués à un mélange d’action époustouflante, de style et de moments émotionnels puissants. Adapter cet univers à la télévision était un défi de taille, mais grâce à son adaptation sur Netflix, on peut dire que la série s’en sort plutôt bien. En embrassant pleinement l’esprit audacieux des jeux vidéo, en amplifiant le ton irrévérencieux de la franchise et en apportant des contributions significatives à son univers, cette nouvelle aventure de Dante fait forte impression.

Dès le début, l’anime Netflix établit son terrain en mettant en scène Dante, chasseur de démons insouciant, qui se retrouve au cœur d’un conflit entre le Lapin Blanc, inspiré d’Alice au pays des merveilles, des démons, et une équipe d’élite d’exterminateurs dirigée par Mary Arkham, plus connue des fans sous le nom de Lady, introduite dans Devil May Cry 3. Un complot sinistre se déploie alors entre les puissants acteurs des realms de la Terre et de l’Enfer, avec Dante comme élément clé de cette confrontation.

Dante est présenté comme le chasseur de démons impertinent à la recherche d’une échappatoire à son ennui mortel, mais ce héros flamboyant partage l’affiche avec Lady tout au long des huit épisodes de cette première saison. Ce choix narratif permet aux spectateurs de découvrir les parallèles entre les deux personnages tout en évitant que la série ne soit trop centrée sur l’attitude désinvolte de Dante ou la détermination sans compromis de Lady. Dante s’avère à la fois cool et maladroit, et cela se ressent dans l’énergie communicative de son doubleur, Johnny Yong Bosch. De son côté, l’attitude grave de Lady crée un contraste efficace, offrant une dynamique classique de duo improbable lors de leurs interactions.

Cette approche ouvre aussi la voie à une évolution des personnages. Bien que l’acceptation par Dante de son héritage familial soit un thème déjà exploré dans les jeux, le parcours de Lady se révèle nuancé et captivant, nous plongeant dans les recoins obscurs de l’univers de Devil May Cry. De l’examen des conséquences de la rébellion de Sparda à une motivation des démons plus compréhensible, la série soulève des questions intrigantes et profondes qui n’avaient pas été abordées dans les jeux.

L’ensemble est fluidement présenté à travers le prisme des blockbusters d’été des années 2000, ces films à gros budget qui ont dominé le box-office bien avant la guerre du streaming et l’obsession des univers cinématographiques. Devil May Cry affiche fièrement ses influences, et pour ceux qui ont été marqués par des films comme The Matrix Reloaded, The Raid ou Dredd, les références délibérées à ces œuvres inspireront sans aucun doute une certaine nostalgie.

En plus des duels entre Dante et Lady, le show ne manque pas d’introduire des personnages mémorables pour étoffer son casting. Des visages familiers, à la fois familiers et démoniaques, viennent pimenter les aventures de Dante, tandis que Lady est entourée d’un groupe de soutien qui semble tout droit sorti des pages de WildCATs de Jim Lee. Toutefois, c’est Kevin Conroy, la voix légendaire de Batman, qui tire son épingle du jeu dans le rôle du vice-président américain Baines. Son interprétation d’un patriote calme, dévoué et obsédé par la création d’un paradis sur Terre est à la fois glaçante et marquante, surtout lorsqu’on le compare aux méchants stéréotypés que les fans de Devil May Cry connaissent. Hoon Lee, quant à lui, incarne un White Rabbit qui correspond parfaitement au stéréotype du vilain théâtral, mais qui se dévoile comme un personnage tragique au fil des épisodes, notamment dans le sixième épisode qui offre un regard poignant sur ses motivations.

Bien sûr, l’anime ne se limite pas à des drames profonds et des développements de personnage captivants : Devil May Cry enchaîne aussi des séquences d’action habilement conçues. Même si on rencontre quelques effets CGI un peu brutaux ici et là, l’animation de Studio Mir est généralement fluide et est accompagnée d’une bande-sonudiée à base de rock et de nu-metal des années 90 et 2000. Un épisode montre Dante s’éclater sur la piste de danse au son de « Guerrilla Radio » de Rage Against the Machine, tandis qu’un autre nous offre une poursuite sur autoroute agrémentée de l’énergie débordante de « Last Resort » de Papa Roach.

Ces moments explosifs donnent une ambiance d’AMV, avec une intensité digne d’un clip réalisé par Todd McFarlane, surtout dans le final de la première saison qui se termine sur un cliffhanger prometteur. Tout est en place pour une seconde saison explosive. En attendant, cette nouvelle adaptation de Devil May Cry offre aux fans ainsi qu’aux néophytes une expérience mémorable.

Source : www.gamespot.com

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